Dominique Vleeshouwers: de slagwerker die AI omarmt
Cultuurpers Podcast | 08 sep 2026 | 00:14:31
Dominique Vleeshouwers (34) is al slagwerker sinds hij op de basisschool een drumstel in elkaar zette van potjes en flesjes. Na een klassieke opleiding op het Conservatorium van Amsterdam ontwikkelde hij zich verder tot een muzikant die alles wat geluid kan maken inzet voor zijn kunst. Hij reisde de wereld over en vond overeenkomsten in het slagwerk dat mensen gebruiken en de taal waarin ze met elkaar spreken.
Vleeshouwers experimenteert al een paar jaar met kunstmatige intelligentie. Het is een technische ontwikkeling die we allemaal met argusogen bekijken, omdat de techniek niet alleen een enorme aanslag betekent op milieu en water, maar ook een bedreiging is voor het werk van creatieven. Zoals het schenden van auteursrecht door techbedrijven die kunst afgrazen zonder er iets voor te betalen.
Vleeshouwer staat genuanceerd in die ontwikkeling. Hij zet AI in als gereedschap, niet als doel. En dan gaan er werelden voor je open, vertelt hij in deze podcast van 34 minuten.
Water Ripples, het soloconcert van Dominique Vleeshouwers, is mee te maken op 11 september, in Delft.
We zetten de hoogtepunten voor je op een rijtje:
Meer dan Europa
6’49”: “De westerse klassieke muziekachtergrond en het westerse denken in het algemeen vormt onze cultuur, maar als je dan in China komt en daar de oude wijsheden leert, of in Zuid-Korea, waar je de changu hebt. Die is speciaal voor het begeleiden van poëzie. In Iran heb je een trommel, die heet Tombak. Die begeleidt ook poëzie. Daar zitten zoveel lagen achter. Natuurlijk, de composities die wij hebben, zijn heel rijk, maar je hebt daar ook een hele rijke cultuur, een heel oude cultuur die zoveel te bieden heeft.”
AI is gereedschap I
11’05”: “Ik heb hier een analoge synth staan. Daarmee ben ik 40 minuten of een half uur bezig voordat ik een geluid gemaakt heb. Daar is niks mis mee, en dat is heel tof. Dat zal ik ook blijven doen. Maar soms ben je met iets bezig en dan wil je snel verder. Dan is het heel handig dat er zo’n assistant is die snel even dat geluid maakt of iets wat in die richting zit. Misschien is het zelfs mooi, maar het kan ook een placeholder zijn om dan dat geluid later zelf te maken.”
Jazz is de toekomst
15’09”: “De baas van Google, die zei ook laatst toen iemand vroeg ‘what should my children study?’ Zodat ze nog een baan hebben straks. ‘Become a jazz musician’, zei die. Wat eigenlijk wel interessant is dat ook die mensen denken dat het gros van de banen vervangen kan worden, maar niet een live muzikant op een podium.”
Muziek is Informatie
17’36”: “Muziek is eigenlijk gewoon informatie. Dan heb je in het westerse klankideaal twaalf tonen. En er zitten een aantal akkoorden in. En ik denk dat we toch wel een heel groot deel al gehad hebben en gehoord hebben. En ook in verschillende volgordes na elkaar gehoord hebben. Dus doe je nog echt iets nieuws? Ja, en dan is ook weer de vraag, wat is nieuw?”
Echt luisteren
20’22”: “Dat Water Ripples is echt een reactie op de tech-ontwikkelingen en op de snelheid van het leven. Hoe snel alles gaat en hoe snel informatie verwerkt wordt. Het idee is dat we allemaal grotendeels uit water bestaan. Water is natuurlijk ook best wel een hot topic nu met al die AI die overal draait en iedere zoekopdracht die water slurpt. Dus eigenlijk is het een soort meditatie, dat concert, waar je gewoon 70 minuten naar die muziek luistert en je wordt gewoon ondergedompeld.”
AI is gereedschao II
24’08”: “We hebben een installatie gebouwd, waarmee mensen zelf muziek konden maken met AI. Wat daar leuk aan was, was dat mensen met elkaar muziek gingen maken. Dus de technologie bracht mensen ertoe. Dus je geeft ze dan tools, en dat is wat heel veel AI ook doet. Die vaardigheden worden door de AI gedaan.”
Blijf innoveren
27’48”: “Aan de ene kant denk ik dat we toe moeten gaan naar het gevoel en de mensen met elkaar verbinden. Dat het gaat over wie we zijn en wat ons gelukkig maakt. Aan de andere kant is het ook gewoon gaaf dat mensen thuis muziek kunnen genereren en maken. Het is aan de kunstenaars zelf om te blijven zoeken en innoveren.”
Live samenkomen
32’59”: “Dat artiesten betaald moeten worden, daar is iedereen, of in ieder geval artiesten het wel over eens. Sinds de opkomst van Spotify is alles met streams en zo een ramp. Helemaal met alle AI-slop die er gemaakt wordt. Vanuit die klassieke muziekse…